KONSTANTĪNS KOROVINS (1861–1939). KLUSĀ DABA UZ AINAVAS FONA KRIEVIJA / FRANCIJA, 1930. GADI
Burvīga, saules pielieta kompozīcija, kas tapusi 20. gadsimta 30. gados, atspoguļo vēlā impresionisma garu, kura spilgts pārstāvis bija izcilais krievu gleznotājs Konstantīns Korovins. Gleznas noskaņa pārceļ skatītāju uz dienvidu gaismas un miera telpu. Uz baltas galdautas virsmas attēlots rožu pušķis, āboli un augļu trauks, bet fonā mirgo jūra, kas izšķīst caurspīdīgā gaisā. Tāpat kā viņa slavenajās Gurzufas “Puķēs pie jūras”, klusā daba un ainava saplūst vienā elpā, kļūstot par himnu dienas pilnbriedam, siltumam un dzīves priekam.Brīvs otas vilciens, perlamutra atspīdumi un gaismas vibrējošā spēle rada atmosfēru, kur pati gaisma kļūst par galveno varoni. Mākslinieks apvieno priekšmetus un telpu gaismas muzikālā akordā, pārvēršot glezniecību par brīža poēziju. Viss šeit ir piepildīts ar autoram raksturīgo jūtīgumu, katrs otas pieskāriens atspoguļo dzīves uztveres prieku.Paraksts: Apakšējā kreisajā stūrī ar latīņu burtiem: Const. Korovine.Saskaņā ar vēsturiskajiem avotiem un mūsdienu zinātniskajiem pētījumiem Konstantīna Korovina zināmajā mantojumā nav konstatēti līdzīgu kluso dabu piemēri, kas būtu radīti viņa vēlīnajā dzīves posmā. Tehnoloģiskā ekspertīze apliecina, ka šis darbs radīts 1930. gados, laikā, kad mākslinieks jau bija cienījamā vecumā un vairs praktiski neatgriezās pie motīviem, kas saistīti ar viņa slaveno Gurzufas ciklu 1910.–1917. gadā. Tieši šajos gados Korovins radīja savus izcilos “Puķes pie jūras” un “Rozes ar skatu uz Melno jūru”, kas kļuva par gaismas, miera un Krievijas dienvidu skaistuma simboliem.Pētījuma rezultāti ļauj pieņemt, ka šis darbs tapis meistara lokā laikā, kad viņa dēls, gleznotājs Aleksejs Korovins (1897–1950), tēva tiešā vadībā atkārtoja iemīļotos Krimas cikla motīvus. Šīs kompozīcijas baudīja nemainīgu popularitāti starp mākslinieka darbu kolekcionāriem un cienītājiem — Krievijas izcelsmes emigrantiem, kas dzīvoja Parīzē. Viņiem šie tēli kļuva ne tikai par atmiņām par dzimteni, bet arī par cerības simbolu Krievijas garīgajai atdzimšanai, tās atgriešanai pie gaismas, saskaņas un iekšējās brīvības, kas iemiesota Konstantīna Korovina glezniecībā. Kompozīcijas risinājumi, otas raksturs un gleznas faktūra apstiprina tās piederību meistara skolas mākslinieciskajai tradīcijai un estētikai.Izmēri: 42 × 71 cmIzmēri ar rāmi: 66 × 86 × 11 cmMateriāls: Eļļa uz audeklaStāvoklis: Labs. Neliels virsmas piesārņojums, bez restaurācijām un zudumiem. Audekls blīvs un labi nostiepts.Ekspertīze: Mākslas un antikvāro priekšmetu eksperti, Rīga, 10.06.2025 (Dz. Temerova, L. Liepa). Attiecināts uz Konstantīnu Korovinu (1861–1939)Izcelsme: Privāta Eiropas kolekcija
Sākums 29.11.2025
