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19 век

PAIRE DE SCULPTURES « LES CHEVAUX DE MARLY », D’APRÈS GUILLAUME COUSTOU L’AÎNÉ (1677–1746) FRANCE, XIXᵉ SIÈCLE
PAIRE DE SCULPTURES « LES CHEVAUX DE MARLY », D’APRÈS GUILLAUME COUSTOU L’AÎNÉ (1677–1746) FRANCE, XIXᵉ SIÈCLE
La paire de sculptures connue sous le nom de « Chevaux de Marly », également appelée « Les Dompteurs de chevaux », constitue une interprétation en bronze de grande qualité de l’un des chefs-d’œuvre les plus emblématiques de la sculpture de cour française du XVIIIᵉ siècle. La composition s’inspire du groupe original en marbre réalisé par Guillaume Coustou l’Aîné pour la terrasse du château royal de Marly-le-Roi sous le règne de Louis XV.Les sculptures représentent de jeunes hommes nus s’efforçant de maîtriser des chevaux cabrés. La tension dramatique de la scène repose sur le contraste saisissant entre la puissance indomptée des animaux et le traitement académique rigoureux de l’anatomie humaine. Les figures s’inscrivent dans un mouvement spatial complexe, créant une impression d’action continue et de dynamisme maîtrisé.Les bronzes présentent une fonte d’une grande finesse d’exécution. La musculature des figures humaines, les crinières animées et les encolures tendues des chevaux, ainsi que les gestes expressifs, sont rendus avec une précision remarquable. Les surfaces conservent une patine profonde et homogène, de tonalité chaleureuse, qui accentue le relief et les effets de lumière. Chaque sculpture repose sur un socle en marbre façonné, conférant à l’ensemble un caractère solennel et décoratif.Matériaux: Bronze; marbre.Dimensions: Hauteur – 66 cm; Largeur – 53 cm; Profondeur – 48 cm (chaque sculpture).État: Bon.Provenance: Archives photographiques d’une collection privée. Anciennement conservées dans la collection princière du Liechtenstein, exposées au Stadtpalais de Vienne et au château de Vaduz, Liechtenstein, 1945.
Debut 03.05.2026
GRANDE VASE EN PORCELAINE « LA NAISSANCE DE VÉNUS » FRANCE, MANUFACTURE NATIONALE DE SÈVRES, SECONDE MOITIÉ DU XIXᵉ SIÈCLE
GRANDE VASE EN PORCELAINE « LA NAISSANCE DE VÉNUS » FRANCE, MANUFACTURE NATIONALE DE SÈVRES, SECONDE MOITIÉ DU XIXᵉ SIÈCLE
Grande vase d’apparat en porcelaine de forme amphore, réalisé à la célèbre Manufacture nationale de Sèvres. La forme s’inspire des modèles de la Renaissance, avec des proportions harmonieusement équilibrées, un col élevé et un piédouche circulaire stable. Le corps est recouvert d’une riche glaçure bleu turquoise servant de fond à une peinture polychrome raffinée et à un décor abondamment doré, caractéristique des productions les plus prestigieuses de Sèvres au XIXᵉ siècle.La face principale est ornée d’un large médaillon ovale représentant la scène mythologique de La Naissance de Vénus. La déesse est figurée au moment de son apparition triomphale, surgissant de la mer dans une coquille, une draperie rouge flottante à la main, entourée de putti et de nymphes musiciennes. Le mouvement des vagues, le souffle du vent et la dynamique des figures soulignent la portée allégorique de la composition, symbole de l’amour triomphant, de l’harmonie de la nature et de la beauté idéale. L’ensemble s’inscrit dans la tradition renaissante et académique largement revisitée par l’art français du XIXᵉ siècle.Le revers est décoré d’une somptueuse nature morte représentant un bouquet de fleurs accompagné de poires et de prunes. Ces motifs, traditionnellement associés à l’abondance et à la fertilité, établissent un dialogue symbolique avec le sujet mythologique de la face principale. La peinture est encadrée d’un cartouche doré à bordure perlée. Le corps est enrichi de motifs ornementaux végétaux et classiques finement dorés, exécutés avec un grand raffinement.Marques:Marque sous couverte en cobalt peinte à la main de la Manufacture nationale de Sèvres, accompagnée d’un monogramme de travail et de la lettre « P ». Ce type de marquage correspond au système interne d’attribution des ateliers de peinture et de décoration de la manufacture durant la seconde moitié du XIXᵉ siècle et est caractéristique des vases d’apparat à médaillons peints.Dimensions: Hauteur : 42 cm ; Largeur : 25 cm ; Profondeur : 25 cm.État: Bon. Glaçure régulière, sans fêlures ni éclats. Légères marques du temps et très faibles usures de la dorure sur les parties en relief. La peinture est bien conservée, sans restaurations.Provenance: Collection particulière européenne.
Debut 03.05.2026
HORLOGE DE CHEMINÉE UNIQUE À ALLÉGORIE SOLAIRE. MODÈLE ATTRIBUÉ À CARLO ROSSI EMPIRE RUSSE, SAINT-PÉTERSBOURG, RÈGNE DE NICOLAS I, 1825-1855
HORLOGE DE CHEMINÉE UNIQUE À ALLÉGORIE SOLAIRE. MODÈLE ATTRIBUÉ À CARLO ROSSI EMPIRE RUSSE, SAINT-PÉTERSBOURG, RÈGNE DE NICOLAS I, 1825-1855
Importante horloge de cheminée de la période du dernier Empire russe, conçue dans le système artistique associé aux modèles de Carlo Rossi (1775-1849). L’architecture de l’ensemble repose sur un axe vertical strict et se distingue par une symbolique solaire caractéristique de l’art de cour des années 1830-1840.La composition est formée de deux volumes en verre cobalt d’un profond ton saphir, attribués à la Manufacture Impériale de Verre de Saint-Pétersbourg. Le corps cylindrique inférieur, massif, est orné d’une taille en spirale diagonale profondément creusée, créant un effet dynamique évoquant le mouvement de l’eau et le passage du temps. La plasticité du verre renforce le leitmotiv de la vague comme symbole de continuité et de circulation éternelle.La partie centrale présente un cadran doré à chiffres romains, entouré d’une couronne de motifs végétaux stylisés et d’une composition rayonnante à caractère solaire. Deux figures allégoriques, masculine et féminine, soutiennent le vase supérieur. Leurs gestes sont dirigés vers la source de lumière, formant une image cosmogonique de l’astre s’élevant des eaux. L’iconographie renvoie au thème d’Hélios et à la symbolique de l’Alpha et de l’Oméga, affirmant l’harmonie, l’amour et la fécondité.La partie supérieure adopte la forme d’un vase en verre cobalt, surmonté d’une frise ajourée en bronze doré, enrichie de motifs végétaux et solaires. Les éléments en bronze témoignent d’un ciselage raffiné et d’une dorure au feu de haute qualité, caractéristiques des ateliers pétersbourgeois de la première moitié du XIXe siècle.Marques: Aucune marque observée.Dimensions: Hauteur: 43 cm; Largeur: 30 cm; Profondeur: 20 cm.Matériaux: Bronze doré et poli; verre cobalt attribué à la Manufacture Impériale de Verre; mécanisme d’horlogerie avec pendule.État: Bon. Dorure homogène. Légères usures à la base. Micro-éclats discrets sur le piédestal de la partie en verre, sans incidence sur l’intégrité visuelle ni sur la stabilité structurelle de l’ensemble.Provenance: Collection privée européenne.Bibliographie: Igor Sychev. Les luminaires russes de l’époque du Classicisme. 1760-1830. Moscou, P.V.B.R., 2003, illustrations 116, 189, 279, 305, 635, 795, 844, 845, 866, 868.
Debut 02.05.2026
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