Изысканный серебряный подстаканник, выполненный в технике перегородчатой эмали (cloisonné), представляет собой характерный и высокохудожественный образец московской мастерской Фёдора Рюккерта, являясь эталоном русского ювелирного искусства рубежа XIX – XX века. Цилиндрический корпус украшен сложной полихромной композицией из многолопастных медальонов с геометризованными и растительными мотивами на кремовом фоне, акцентированных прозрачными красными эмалевыми вставками. Орнамент дополнен изящными завитками цветов и листвы на небесно-голубом эмалевом фоне, формирующими насыщенную и ритмически выверенную декоративную поверхность.
Ступенчатое основание оформлено поясом полихромной перегородчатой эмали с растительным фризом на кобальтово-синем фоне, подчёркивающим архитектурную завершённость формы. Ручка сложного многолопастного профиля полностью эмалирована в технике cloisonné и выполнена в едином художественном ансамбле с корпусом. Внутренняя поверхность подстаканника позолочена, что соответствует высоким эстетическим и практическим стандартам московских серебряных мастерских данного периода.
Клейма: Именник мастера серебряных дел «ФР» в прямоугольном щитке - клеймо мастерской Фёдора Рюккерта; Государственное пробирное клеймо Московского пробирного округа с изображением женской головы в кокошнике, повернутой влево, в овальном щитке, с обозначением пробы «88» и инициалами пробирного мастера «ИЛ» - Иван Лебедкин, образца 1899–1908 годов.
Размеры: Высота - 10 см; Диаметр - 7,5 см.
Вес: 196 г (брутто).
Состояние: Хорошее. Незначительные локальные утраты и микроповреждения эмали, соответствующие возрасту и бытованию. Позолота внутренней поверхности с естественным равномерным износом. Без деформаций.
Происхождение: Частная европейская коллекция.
Фёдор Рюккерт занимает особое место в истории русского ювелирного искусства конца XIX – начала XX века как один из наиболее ярких представителей московской школы перегородчатой эмали. Его мастерская стала важным центром художественного производства, где древнерусские орнаментальные традиции и византийские мотивы были переосмыслены в контексте позднего историзма и зарождающегося модерна. Работы Рюккерта отличает насыщенность декоративного языка, сложность композиционных решений и исключительное качество технического исполнения, что позволило его изделиям занять особое положение среди произведений московских серебряных дел мастеров.
Особое значение в творческой биографии Фёдора Рюккерта имело его сотрудничество с фирмой Карла Фаберже. Известно, что в конце XIX – начале XX века Рюккерт выполнял эмалевые изделия и декоративные элементы по заказам фирмы Фаберже, где его мастерство перегородчатой эмали использовалось для создания предметов высокого художественного уровня, предназначенных как для внутреннего рынка, так и для императорских и аристократических заказов. В ряде случаев изделия Рюккерта снабжались клеймами Фаберже, что свидетельствует о признании его мастерской как надёжного и высококлассного партнёра одного из ведущих ювелирных домов Российской империи.
На рубеже XIX – XX века подстаканник перестаёт быть исключительно утилитарным предметом чайного быта и приобретает статус самостоятельного художественного объекта, отражающего вкус, социальное положение и культурную идентичность владельца. Московские подстаканники с эмалями этого периода нередко рассматривались как парадные изделия, предназначенные для торжественных приёмов и репрезентативного использования. В произведениях Фёдора Рюккерта особое внимание уделялось колористической гармонии, чистоте и точности перегородок, а также тщательной проработке мельчайших деталей орнамента.
Изделия мастерской Рюккерта высоко ценились уже современниками и активно приобретались для частных собраний. В настоящее время они представлены в музейных и значимых частных коллекциях, а также регулярно появляются в каталогах ведущих международных аукционов, где рассматриваются как эталонные образцы русского эмальерного искусства рубежа XIX – XX века. Представленный подстаканник является характерным примером зрелого периода творчества мастера, демонстрируя синтез декоративной насыщенности, технического совершенства и ясности художественной формы.
Небольшие локальные утраты и микротрещины эмали, преимущественно по краям орнамента. Позолота внутренней поверхности с естественным износом. Конструкция устойчивая, без следов реставрации. Общая сохранность соответствует предмету высокого коллекционного и музейного уровня.
Отчёт о состоянии предоставляется исключительно в информационных целях.
Отчёт не является исчерпывающим и может не отражать все дефекты, следы реставрации, изменения или переделки, поскольку Antiqon не проводит полную профессиональную оценку состояния на уровне реставрационной экспертизы. Информация основана на квалифицированной, но субъективной оценке наших специалистов. Перед покупкой рекомендуем проконсультироваться с независимым экспертом. Также ознакомьтесь с нашими Условиями использования и Глоссарием А–Я, где содержится важная информация о характеристиках лотов и условиях продажи.
