Энди Уорхол. 1928-1987г. Король поп-арта, иконописец мейнстрима, пропагандист мультипли, скрывший онтологическое профанным, провозгласивший доллар мерилом красоты, запустивший разъедающий процесс постмодернистской субъективности. Институализировавший коммерческое измерение в искусстве и абсолютизацию рынка.
Энди Уорхол происходит из бедной семьи Словацких эмигрантов, которые перебрались в США в 1914 году. Трудные годы детства, болезнь, травля одноклассников и долгое пребывание в больнице сделали его интровертом и подтолкнули к художественному творчеству. Он увлекся рисованием коллажами из газетных вырезок и фотографий кинозвезд. Незадолго до окончания школы семью постигает новое несчастье –в шахте погибает отец.
Полноценная творческая карьера начинается в 1945 году, когда Энди поступает в Технологический институт Карнеги на факультет графического дизайна. 50е годы прошли в Нью-Йорке как время практики. Там он оформлял витрины, выступал иллюстратором, журналов мод и учебной литературы. Стабильность и доход позволили ему перейти в новое качество - заняться высоким искусством. Известность Уорхолу принесла первая же выставка 1962 года. Там средствами мультипли, репродуцирования, шелкографии и трафарета – были представлены картины серии Кока-кола, супов Кэмбл (Campbell’s Soup) и серии доллар.Подобная канонизация профанного, смелый вызов обществу потребления, поставил Энди Уорхола в ряд с признанными метрами Американского Поп-арта, такими как Роберт Раушенберг, Рой Лихтенштейн. Джаспер Джонс.
Поп-Арт – искусство 60х, эпохи массового потребления. Это искусство онтологического вопрошания из изъятых из обращения предметов, перемещенных в символическое пространство экспозиции, выражающих концепт автора, балансирующим между профанным и онтологическим. Философствует языком масс. Провокационное, аттрактивное, карикатурное отражение ценностей эпохи потребления с неминуемым вопросом о подлинных/вечных ценностях человека. Направление Поп-арта имело тотальный характер и отразилось по всему миру. Среди лидеров движения следует упомянуть: американцев Класа Олденбурга, Эдварда Кехольца, Тома Весельмана, Джеймса Розенквиста, французских мастеров «Новой реальности», таких как Цезар, Арман, Кристо, англичан Эдуардо Паолоцци, Ричарда Гамильтона.
Подлинными шедеврами/иконами стиля стали серии портретов медийных персон: Мэрилин Монро, Элизабет Тейлор, Элвиса Пресли, Мао Цзэдуна и Владимира Ленина. Пожалуй, самой пронзительной из тем в творчестве художника была тема смерти. Поданные полустертыми фото и в разной цветовой интонации они изображали автокатастрофы, электрические стулья, реальных людей, отравившихся консервами. Здесь проявляется подлинное, напряженное лицо искусства, вопрошающего о бытие. Эта тема усилилась после покушения, на Уорхола в июне 1968 года, когда он получил 3 пули в живот.
Студия Урхола занимала собственный дом в Нью-Йорке и выполняла две функции: репрезентации и тиражирования произведений. Открытая форма богемной жизни, оргии, скандалы в светской хроники – сделали его медийной личностью из чего он моментально извлекал выгоду. Прежний аскетизм художника и священнодейство творчества исчезло и на его месте возник ловкий делец-эксгибиционист. Производство шедевров было поставлено на паток. Станок давал до 80 листов в день. Работал целый штат сотрудников, который носил работы на подпись мастеру. Но как и Дали, Уорхол зачастую подписывал пустые листы, работы на перед. Некоторые так остались лишь с автографами. Уорхол скончался 22 февраля 1987 года на 59-м году жизни от остановки сердца в Медицинском центре Корнуэлл на Манхеттене, где ему сделали несложную операцию по удалению жёлчного пузыря за 2 недели до кончины. Великий и ужасный Энди Уорхол похоронен в родном Питтсбурге.