Василий Дмитриевич Поленов (1884-1927) один из фундаментальных талантов русской пейзажной живописи второй половины 19 начала 20 века. Основатель и не превзойденный лидер пленэрного крыла в изобразительном искусстве России. Мэтр глубокой исторической реконструкции. «Христос и грешница», «Царская забава». Мастер пленительной поэзии пейзажа. «Ранний снег», «В парке». Точный и всеобъемлющий наблюдатель, философского склада ума. Художник пристального и духовного видения. Профессор Императорской Академии художеств, народный художник РСФСР.
Среди многообразия шедевров Поленова каждый может найти в его творчестве значимое искренне задевающее за струны души.
Картина полная личных переживаний, изображает тяжело больную на подушках, стол с книгами и лекарствами под зеленым абажуром и безнадежную фигуру у ширмы. Поразительным фактом трагедии звучит лампа, её драматический и одинокий свет. Пожалуй, в ней единственной теплится надежда и мучительное сострадание к уходящей жизни. Так художник уходит от событийной конкретики к чистым переживаниям и чувствам, к надрывному аккорду страданий. Поразительно как в канонах реалистического повествования меняется доминанта и композиционно-смысловым камертоном становится неодушевленный предмет.
Эпическая панорама межсезонья, прощания с осенью. Дугой расстилается в даль река и снеговые тучи плывут, нависают над горизонтом. У ног, в ложбине, две волны золотого леса, обрамленных рыхлым снегом. Жалость к желтому перед лицом неминуемых природных циклов, пожалуй, главное в этой работе. Понятийное сострадание личной привязанности, фатальной утраты в объективной силе перемен жизни.
Более интимной лирической мелодией звучит «В парке». На фоне старых ворот и кулис заброшенного парка переминаются с ноги на ногу лошади без седоков. Аллегории любовной прогулки по всюду. Это темное и светлое дерево, белая и черная масть лошадей, заигрывающих друг с другом. Закрытый шлагбаум – это табу для любопытства и священное уединение зрелой, несколько печальной любви поздней осени, знающей о расставании.