Пожалуй, пришло время сказать, что нибудь определенное или добавить, что либо к рассказу о творчестве серебряных дел мастера - Петра Лоскутова. Подчеркнуть его имя в истории. Оно, к сожалению, незаслуженно забыто и известно лишь знатокам русского, декоративно прикладного искусства середины 19 – начала 20 веков. Один из ярких и находчивых мастеров поколения, открывший особую грань в неорусском стиле. Перенесший национальную идентичность в благородный металл. Инициировавший имитационную объектность «плетения» в неорусском стиле. Где техника лубяных изделий народного плетения из лыка, исполненная в серебре, стали маркером русского стиля. Здесь он нашел образность, которая отразила самую суть народной жизни.
Упоминаний о жизни мастера предательски мало. В основе - это короткая справка из Постниковой -Лосевой. Из которой известно, что он долгие годы с 1852-1885 сотрудничал с Сазиковым. Что на выставке 1870 года был награжден серебряной медалью на аненской ленте. Тем не менее клейма мастера встречаются на изделиях фирм Хлебникова, Овчинникова, Клингерта и в основном связаны с плетением в неорусским стилем. Например: Лоскутов исполняет для Хлебникова внушительный прямоугольный поднос, имитирующий золоченое плетение из лыка с рукоятями в виде петлей шнурков и только что развернутого, серебряного платка, по середине – мастерски повторяющего атласную ткань с бахромой, орнаментом и складками материи. Любопытно и круглое блюдо-сухарница для Овчинникова, исполненное словно в технике плетения лозы. Плетеная основа орнамента формирует богатую фактуру и ритмы блюда. Она с правдоподобной непосредственностью дополнена широкими циркульными ручками и изысканным трехчастным платком, брошенным на дно сухарницы. Характерный прием треугольника сложенной ткани, дает чувство непосредственной живости образа и композиционной целостности симметрии. Это стилистическое решение выступает одним из персональным маркером авторства Петра Лоскутова. Но важнее, что круглое, плетеное блюдо, послужило патерном для целой когорты аналогичных произведений. Впрочем, безусловный лидер народного крыла русского стиля, не останавливался на достигнутом и искал новые формы выражения. На одной из его тарелок, сложенный плат образует квадрат по середине, с видом Кремлевского дворца. Особое место в творчестве мастера занимает серебряная братина с черпаком по заказу Клингерта. Выполненная в виде берестяного ведерка, перехваченного сдвоенными поясами лозы, несет на тулове рельефную сцену охотников на привале, живописно размещенных в лесу. Сама сцена приобретает сказочный, теремной характер – духом перекликающийся с народной жизнью.
Наблюдая за типологией и разновидностями плетеных обманок, популярных по сей день, следует признать успешность стилевого проекта и его решающее значение для национальной идентичности. Разумеется, что у стиля не могло не быть автора и по совокупности факторов: хронологии, творческой вариативности, статуса и качества изделий – предлагаем гипотетически принять авторство имитационной объектности за Петром Лоскутовым. Тем самым почтить его память и вклад в декоративно прикладное искусство России.
