Владимир Николаевич Немухин (1925–2016)
Владимир Немухин — один из крупнейших представителей второго русского авангарда, мастер абстрактной композиции, концептуального искусства и символической живописи. Его творчество стало важнейшей частью неофициального искусства СССР, а позднее — признанным вкладом в мировое искусство XX века. Работы Немухина хранятся в Третьяковской галерее, Русском музее, музее Людвига, Центре Помпиду и других ключевых собраниях современного искусства.
Биография и творческий путьРанние годы и становление (1925–1950-е)
Владимир Николаевич Немухин родился 12 марта 1925 года в селе Тупик Московской области. В юности он прошёл войну, после чего поступил в художественное училище в Подольске, а затем продолжил обучение в московской студии живописи под руководством Петра Кондратьева, ученика Кузьмы Петрова-Водкина. В эти годы Немухин формируется как художник, ориентированный на формальные и философские поиски.
Знакомство с неофициальным искусством
Ключевым моментом стало знакомство с Оскаром Рабиным и присоединение к кругу художников-нонконформистов в начале 1960-х. Немухин стал участником и одним из организаторов альтернативных выставок, в том числе исторической «Бульдозерной выставки» 1974 года. Он отстаивал право художника на независимость и личный художественный язык, несмотря на давление официальной советской идеологии.
Карточная метафора
Немухин стал известен прежде всего своими «карточными» композициями, где игральные карты превращаются в символы судьбы, случайности, бессмысленности и структуры мироздания. Эти произведения несут философскую нагрузку, объединяя элементы сюрреализма, супрематизма и экспрессионизма.
Материальность и структура
Художник активно экспериментировал с фактурой, используя картон, дерево, бумагу, акрил и темпера. Его абстракции всегда связаны с предметной реальностью: от карт до ключей, цифр и геометрических фигур. Поздние произведения Немухина часто представляют собой сложные пространственные композиции, соединяющие объекты, текст и живописную поверхность.
Концептуальный подход
С конца 1980-х годов Немухин сближается с московским концептуализмом. Его произведения становятся всё более насыщенными отсылками к истории искусства, философии, религии. Он рассматривал искусство как систему знаков, в которой каждый элемент — часть интеллектуальной игры.
Нонконформистские выставки
Немухин был активным участником неофициальных выставок в СССР. С начала 1970-х его работы начинают экспонироваться на Западе — в Германии, Франции, США. Он становится символом неофициального советского искусства, и одним из первых российских художников, чьи произведения начали продаваться на международных аукционах.
Основные выставки
1977: участие в выставке «Ретроспектива» в ГМИИ им. Пушкина
1989: персональная выставка в Galerie Gmurzynska, Кёльн
1990-е–2000-е: выставки в ГЦСИ, ЦДХ, ЦДРИ, Центре Помпиду
2005: ретроспектива к 80-летию художника в ММСИ
Работы Владимира Немухина представлены в собраниях:
Государственной Третьяковской галереи
Государственного Русского музея
Центра Помпиду (Париж)
Музея Людвига (Кёльн)
Zimmerli Art Museum (США)
Jane Voorhees Zimmerli Art Museum при Университете Рутгерс
Частных коллекциях Абрамовича, Вексельберга и других
Немухин не только создавал живопись, но и был активным интеллектуалом и теоретиком. Его взгляды на искусство отразились в многочисленных интервью, статьях и кураторских проектах. Он стал своего рода медиатором между авангардной традицией начала XX века и новыми формами искусства постсоветской эпохи.
Он активно поддерживал молодых художников, участвовал в организации выставок и был признанным лидером творческой среды. Среди его друзей и соратников — Илья Кабаков, Эрик Булатов, Игорь Макаревич, Юрий Соболев.
Последние годы и наследиеХудожник скончался в Москве 18 апреля 2016 года. После его смерти было организовано множество мемориальных выставок и проектов, в том числе выставки в Москве, Риге, Лондоне, Париже. Его наследие продолжает активно изучаться, публикуются научные монографии, архивы, ведётся каталогизация творчества.